还是冈仁波齐比较震撼我一点。今天下班去包了个场，说好听一点这种是小众文艺片，说难听一点，是我们忽略了这种真实的微小的生活，被流量明星和无脑捞钱片蒙蔽了双眼太久。

从河到路，松太加描绘的家庭关系都在一条纽带牵系下打碎又弥合，一直变化并一直向前。相比于河完全自然生发的内在力量，这一部像路一样多了些人力驱使的作用痕迹，稍弱了些。7/10

对外行人而言，虔诚的宗教仪式，既有敬仰的空间，也有不解的距离，被《冈仁波齐》普及之后，分寸拿捏不准，不是乏了就是煽了。幸得《阿拉姜色》一如酒歌，兴叹起落尚有自己的基调。主角被一个新家庭的成员轮转着，过往搅动起不同的怨与念，从隔阂，走向某种融通，结尾断得也巧妙。都是不容易的人，朝圣路上遇见的丹达尔一家，更有侠气。有些固执确实是带刺的，可也许有些人非得这般固执，才找得到自己的尊严与自由。拍得平缓，有耐心的，就有拾到瑰宝的机缘。

零星的非电影，是愿意用大半篇幅塑造一个普世空洞形象的第四代还魂。人物惺惺作态，始终处于思考自己该如何表演的状态；超级英雄的剧作，中国电影里可能还要死一万个本伯父才能让主角们自然地认识自我；而最最重要的环境，抱歉经费有限，录了个鸟叫声重复放了二三十分钟，分贝小就以为观众听不清了是吗。人物距离大于五米，脚步声依然是环境声系统中的主体，观众如何能进入这样虚设的空间？河出现在镜头里有水声，雪下起来有风声，（男主借车时）镜头一扫朋友的孩子入镜时脚步声才开始出现，这即是导演对空间的认知。

最难得是刻意淡化了表现磕长头的神圣感，选择用更多篇幅展现信仰和死亡构成的特殊家庭的关联。当藏区电影几乎都在用风景、用民族风情表现纯净淳朴的时候，这部电影少有的用温和日常来表现。另外，听到敬酒歌歌词的片名时，非常感动，导演有心了。