我不知道咋说，就是如果耐心看到结尾会发现其实结构很完整，关于监视者与被监视者(不仅是人对人，更是监控对于人的异化)，全片形成了一种“初闻不知曲中意，再听已是曲中人”的感觉。 但如果没看到结尾的话，全片本身因为元素太多导致于节奏有问题。前面主线像是偏向探案悬疑的“找孩子”，过程中加入了亲子关系，夫妻关系，父母职责的探讨，但是后面实际上又为了拉出主题将这一切引到片名上，又变成了一个窥视者与被窥视者，猎人与猎物(并且两者之间转换)，前期找孩子时的音乐很紧张，后面转化成窥视者主题的时候并没有适当的将节奏调整，后面作为观众一直感觉节奏很不舒服… 但是对于这个切入点真的觉得挺不错的，毕竟peeping tom类的作品并不少但是确实没看过这种以东亚亲子关系为题材的

今年NYFF第一场开局不利，人物构建得无聊至极，剧本主题表达无力，想讲得太多而啥都没讲好，导演Q＆A对故事的解释反而是雪上加霜，废镜头也着实不少。李康生没了蔡明亮真的不行，一脸充满botox般的僵硬，好笑的是近期不知情的情况下在FLC荧幕再见巫建和，真是新加坡香港台湾多线操作

《后窗》新拍，摄影机、监视器、望远镜各种镜头轮番登场，高级的悬疑

一种奇异迷人的数学美感，不仅是被精密切割的空间，还有简洁而坚实的剧作结构，直至被充盈的情感完全填满。在巫建和的段落中，人物的表情姿态在具体的任务节点亟待被解读，到了李康生的段落，则转向慢速的无意义日常；同以监视为题，巫在寻找-捕获，李在观察-等待。镜头极富穿透力，如手术刀般划破平静生活的表象，露出残忍酸楚的一面。人物的视线维持着即将对等却永无平衡的永恒临界状态，而观众的视线则被牢牢抓住，望向人性的深渊。

关于目光的传递和关系的延展，只是身份焦点的轮转数度失效，那些对准被模糊或者说被主观化的日常物件的镜头控诉的到底是观看行为之于当代身份联结的存续必要还是一种未来可能的交流模式雏形？